Víctor Machiavelo Salinas

(Ciudad de México, 1961)

Ingeniero Químico por la UNAM con especialidad en Inteligencia Artificial por el ITAM y certificado como experto en Seguridad Funcional y en Análisis de Riesgos por la certificadora alemana TÜV Rheinland. Se ha desarrollado como consultor en el área de instrumentación, control de procesos, seguridad funcional y análisis de riesgos. Es socio director de Risk Software, dedicada al entrenamiento y certificación en seguridad funcional y análisis de riesgos; y de Redca Cursos, dedicada a la consultoría en seguridad en los procesos y entrenamiento por internet.

 Desde el 2002 se interesó por la producción teatral desarrollando obras como Pasos en equis, dirigida por José Antonio Cordero; Apetito, dirigida por Irela de Villers; Quetzalcoatl Puddle, dirigida por Gabriela Lozano; y en 2015 de Banda de Guerra, dirigida por Mauricio Jiménez y estrenada en el Teatro Julio Castillo con el apoyo de EFITEATRO.

Luis Ayhllón

(Ciudad de México, 1976)

Es uno de los más reconocidos dramaturgos mexicanos, nacido en la Ciudad de México el 18 de junio de 1976. Ha sido ganador del Certamen Internacional de Literatura Sor Juana Inés de la Cruz (2015); finalista del Premio Internacional Born de Teatro (España, 2010); ganador del Premio Nacional de Literatura, en la rama de teatro (2006); del Premio Nacional de Dramaturgia Manuel Herrera (2004); del Premio Oscar Liera a la Mejor Dramaturgia (2004); entre otros premios y reconocimientos.

Es egresado de la carrera de Comunicación Social de la Universidad Autónoma Metropolitana; del Curso para Profesionales en Dramaturgia y Dirección de Escena de Casa América, Madrid; del Diplomado para Escritores de la SOGEM, entre otros diplomados y cursos. Ha tomado clases y talleres con numerosos dramaturgos como: José Sanchís Sinisterra, Arístides Vargas, Guillermo Heras, Jesús González Dávila, Hugo Argüelles, José Ramón Fernández, Ignacio del Moral, Linda Mclean y Simon Stephens, entre otros.

Ha estrenado alrededor de 20 obras en ciudades de México, Estados Unidos y Latinoamérica, entre las que destacan: La extinción de los dinosaurios, Partida, Rosa mexicano, Banda de guerra, Revolución III o la última afrenta, Los camellos, Los radiactivos y Cash. Su obra ha sido llevada a escena por directores como Mauricio Jiménez, Martín Acosta, Cristina Paulhofer (Alemania), Lydia Margules, Despina Panagiotopoulou (Grecia), Alberto Villarreal Díaz, Roberto Salomón (El Salvador), Mario Santander (Paraguay), entre otros.

Cuenta con alrededor de 15 publicaciones. Su obra ha sido traducida al francés, inglés y griego. Su antología Les chameaux et autres pièces, fue presentada por el prestigioso académico y dramaturgo francés Joseph Danan, en la ciudad de París, en 2014.

Su trabajo en cine incluye el guión y la realización de los largometrajes Dodo (2014) y La extinción de los dinosaurios (2014); los guiones de Familia gang (Dir. Armando Casas, 2014) y Caja Negra (Dir. Ariel Gordon, 2008), presentados en el Festival Internacional de Cine Guadalajara 2014 y 2009, respectivamente, en Selección Oficial; el guión y la realización del mediometraje Instrucciones para acabar con la neurosis, (HD 27 min., 2008), presentado en el Short Film Corner de Cannes 2009 y seleccionado en el Festival de Estrasburgo, Francia.

Alex Argüelles

(Ciudad de México, 1986)

Egresado del Centro Universitario de Estudios Cinematográficos de la UNAM, especializado en Dirección y Dirección de Fotografía.

Su tesis fílmica, Al morir la vie, cortometraje que dirigió y fotografió en 35mm, fue estrenada en Competencia Oficial en el Festival Internacional de Cine de Guadalajara en 2014, para después ser proyectada en diversos foros y festivales, entre los que destacan El Festival Des Filmes Du Monde de Montreal, El Festival de Cortometrajes de Bruselas, y la Muestra Fílmica del CUEC.

Ha dirigido más de media docena de cortometrajes y fotografiado también algunos de ellos, como El cerebro, Autorretrato (ambos en Selección Oficial en el Festival Internacional de Cine de Morelia 2010), La gran masturbación (Premio a Mejor Director en el 1er Festival de Cine de la UACM), entre otros.

En su filmografía como Director de Fotografía destacan La mutilación de San Pedro, según San Xavier (nominada al Ariel en el 2008, Premio Jaguar de Cortometraje Universitario en la categoría de Documental Ambiental en el segundo Festival Mantarraya, Mención Honorífica otorgada por Greenpeace en Contra el Silencio, Todas las Voces, Selección Oficial en el X Festival Expresión en Corto, entre otros); Tristeza (Mejor cortometraje de ficción en el Festival de Cine Mantarraya 2007, Mención Especial del Jurado en el Festival de Cine de Monterrey 2007, Selección Oficial en el Festival Internacional de Cine de Morelia 2007, Selección Oficial en el Festival Internacional de Cine de Bilbao 2007, Selección Oficial Festival Internacional de Cine de Biarritz 2008, entre otros); Los desposeídos (Mejor documental  de Expresión Personal en Contra el Silencio  Todas las Voces 2010, Selección Oficial Festival Internacional de Cine de Huesca 2010, Mención Honorífica Premios José Rovirosa 2009, Selección Oficial Festival Internacional de Cine de Morelia 2009, entre otros). Director de Fotografía del largometraje documental titulado 100 años de la Universidad Autónoma de Sinaloa, dirigido por Óscar Blancarte; Director de Fotografía del largometraje de ficción Los Atardeceres Rojos, de Emilio Aguilar Pradal (en postproducción). Fotógrafo de la Segunda Unidad en el largometraje de ficción El sueño del Marakame, Ópera Prima del CUEC, dirigida por Federico Cecchetti (en postproducción).

Fue escogido por Alejandro Lubezki para fotografiar el documental Homenaje a Chavela Vargas, dirigido por el mismo Lubezki y con Chavela Vargas como protagonista, y proyectado en el Carnegie Hall de Nueva York para el homenaje que se realizó a la cantante en el 2012.

En televisión ha sido Director de Fotografía en cuatro episodios de la serie Figuras del Deporte Mexicano producidas por Once TV México; Director de Fotografía en el programa 100x100 Revo (capítulo “Capacidad de ser”) para TV UNAM; Director de Fotografía en el episodio “Un día en la vida de Guillermo Arriaga”, para Biography Channel; Segunda Cámara en la Primera temporada de Gregoria la Cucaracha, dirigida por Alejandra Sánchez y transmitida por Canal 22.

Antonio Ruiz de Nicolás

(Ciudad de México, 1989).

Especializado en animación 3D y en postproducción cinematográfica, co-fundador de Denuedo Cine, casa de postproducción. Desde el 2010 ha realizado y supervisado efectos digitales, animación y la postproducción de cortos y largometrajes. Entre sus trabajos más destacados se encuentran: La extinción de los dinosaurios, de Luis Ayhllón, (Postproducción final online y corrección de color); Laberinto en espiral, de Cecilia Pego (Postproductor y Efectos Visuales); 200 años después, de Mitl Valdéz Salazar (Supervisor de efectos digitales); Cosmos, de Mariana Valdéz (Efectos Visuales); Al morir la vie, de Alex Argüelles (Efectos Visuales); De felicidad y otros viajes, de Citlali Arellano (Efectos digitales y supervisor de postproducción). Asesor de Postproducción en el Centro Universitario de Estudios Cinematográficos desde el 2014.

Roberto Zamarripa

(Jalisco, 1984)

Licenciado en Diseño para la Comunicación por la Universidad de Guadalajara. Se ha desempeñado en la Dirección de Arte, Diseño de Vestuario, Estilismo y Diseño de Producción en cine, video, teatro y publicidad. Ha publicado textos sobre moda y diseño en distintos periódicos regionales, revistas nacionales, foros y plataformas nacionales e internaciones sobre arte y diseño. Ha dictado distintos curso, talleres y ponencias sobre arte, danza y diseño. Docente en el Centro Integral de Moda y Estilo, la Universidad Autónoma de Guadalajara, Centro Superior de Moda Edith Martin, Centro de Estudios Cinematográficos, y la Universidad del Valle de México. En cine destacan sus trabajos como Director de Arte en La extinción de los dinosarios (Dir. Luis Ayhllón, en postproducción), Familia Gang (Armando Casas, 2014), y El arribo de Conrado Sierra (Artez, 2012).

Teresa García Hernández

(Mexicali, B.C., 1980)

Egresada de la licenciatura en Comunicación por la Universidad Autónoma de Baja California, Campus Tijuana. Ha cursado talleres de fotografía, video, televisión, cine, nuevos medios, arte y gestión cultural. Ha colaborado como reportera cultural para la Televisión y la Gaceta universitarias produciendo reportajes audiovisuales y textos informativos. Ha laborado en el área docente, editorial, organizacional y audiovisual de la Comunicación.

Desde el 2004 ha producido cortos y largometrajes de ficción, documentales y videos musicales, entre los que destacan Aquí y Allá (Antonio Méndez Esparza, 2012), largometraje de ficción ganador del Gran Premio de la Semana de la Crítica en el Festival Internacional de Cine de Cannes 2012; del Golden y Silver Gateway en el Festival Internacional de Cine de Bombay, 2012; Mejor Película en el Festival de Cine Nuevo de Montreal, 2012; Mejor Dirección en el Festival de Cine de Tesaloniki, 2012; Mención Especial Mejor Director, en el AFI Fest, 2012, entre muchos otros. Of kites and borders (Yolanda Pividal, 2013), largometraje documental premiado como Mejor Largometraje Mexicano en el Festival DOCSDF 2013; Mejor Documental en el San Diego Film Festival 2013; Mejor Documental en el Havana Film Festival New York 2014, entre otros. La espera (Jessica Verdugo, 2014), cortometraje de ficción ganador del II Concurso “Descubre BC” de la Secretaría de Turismo de Baja California.

Daniel Rojo Solis

(Chilpancingo, Guerrero, 1983)

Egresado del Centro Universitario de Estudios Cinematográficos de la UNAM con especialización en Dirección y Sonido. Licenciado en Comunicación por la Universidad Autónoma de Baja California campus Tijuana, con especialización en medios audiovisuales. Se ha desempeñado en los campos del cine, video, televisión, editorial y en la docencia desde el año 2000.

 Director del largometraje documental Flama 02 (UABC-UX, 2006), y los cortometrajes de ficción ¿Eres gallina McFly? (16mm, 5min, 2009), Joel y Ema (16mm,  12min, 2011), y Ella se llamaba Sara (en postproducción). Ha realizado el sonido directo en diversos comerciales, cápsulas documentales para televisión y cortometrajes, entre los cuales destacan Zerch; Al interior; El milagro del niño; Mujer en Gómez Palacio; Tlatelolco, memoria y territorio; y Axólotl; así como el sonido directo en los largometrajes Los atardeceres rojos (en post-producción), Antes de que amanezca (en postproducción) y El sueño del Marakame (en postproducción). Fue microfonista en La Tirisia (Jorge Pérez Solano, 2014).

Demián Lara

(Ciudad de México, 1980)

Diplomado en Ingeniería de Sonido en Microfusa, Barcelona, España. Lara combina su profesión como músico electrónico con la postproducción de sonido para cortometrajes, comerciales, series y cápsulas televisivas en México y España. Como postproductor de sonido destacan los cortometrajes Swings (Daniel Argueyo, 2007); El Giro Invisible del Carrousel (Fernando Bolaños, 2007); Águilas Humanas (Arturo Pérez Torres, 2010) Producido por el Consejo de las Artes de Ontario, Canadá, y la Fundación John Simon Guggengeim de Nueva York, E.U.; Radio Fogata (Pablo Gleason, 2014); Sensato Delirio (Pavel Vázquez, 2015); así como el diseño sonoro y música para el Projection Mapping del Festival Alegría de México en Tokio, Japón, en sus ediciones de 2012 y 2012.

Carlo Ayhllón

(Ciudad de México, 1981)

La música de Carlo Ayhllón se ha interpretado en Canadá, El Salvador, Guatemala, Alemania, Estados Unidos, Chile, Francia, Suiza y México. Compositor y guitarrista mexicano, egresado de la carrera de composición en la Escuela Superior de Música del INBA. En el año 2010 y 2014 fue seleccionado para tomar un curso de perfeccionamiento en composición en la ciudad de Santiago de Chile, bajo la guía del compositor italiano Luca Belcastro. Se grabó y estrenó la obra SEKHUDHIKEM (para ensamble Pierrot); ese mismo año fue invitado a participar como exponente en el Foro de Música Contemporánea Latinoamericana FICUS y participó en el Festival Internacional de Música Contemporánea PRISMAS. Formó parte del grupo de orquestadores del proyecto Hey Mozart!! 2010 en Estados Unidos, donde se estrenó y grabó su orquestación en Washington. Invitado especial en el Festival Internacional de las Artes de El Salvador 2012.

Director asistente y compositor residente y guitarrista acompañante en las giras de conciertos de Schola Cantorum de México, en Phoenix, Arizona 2011, en Francia 2012 y el norte de EEUU 2014. Recientemente se estrenó su obra Noche del Alma para coro mixto y piano en Paris Francia; Estrenó Crescendo para piano y Fantasía Nº1 para piano y guitarra amplificada en el Festival Permanente de Arte y Cultura en El Salvador; Micro suite para guitarra sola en Suiza.

Ha musicalizado diversas películas, cortometrajes, documentales, premiadas y seleccionadas en los festivales más prestigiosos del cine mundial (CANNES, Venecia, Edimburgo, por mencionar algunos) películas como: La vida después (2012-2013), DODO (2013), La extinción de los dinosaurios (2014), Polos (2013); documentales: Una frontera todas las fronteras (IMCINE 2010), The writing on the wall para la Welt Film de la televisión alemana (2010), Mi amiga Bety (2012), Elevador (2012) Los años de Fierro (2013) así como la serie de televisión 20 y más por el arte de canal 22.

Ha estudiado composición musical con Julio Estrada, Juan Trigos, Hugo Rosales, Ernesto García de León, Manuel Rocha, Hebert Vázquez, Martín Virgili (Argentina), Ganesh Anandan (India). Ha tomado cursos de perfeccionamiento guitarrístico con Costas Cotsiolis (Grecia), Manolo Sanlúcar (España), Francisco Gil (México) y el cuarteto Agustín Barrios (Francia). Ha sido ganador en dos ocasiones del estímulo Artes Por Todas Partes, así como también la selección para festivales internacionales como concertista y compositor en México, El Salvador, Chile y Estados Unidos. En su catálogo de obras están Detachment para orquesta de cuerdas, Trezok para orquesta sinfónica, Emir para piano y tres ensambles de multipercusión, Toccata para guitarra acústica y eléctrica con un solo ejecutante, Descarga para orquesta de guitarras, entre otras. Actualmente es director asistente de Schola Cantorum de México, director musical de la orquesta juvenil IAP, musicaliza una película mexicana y prepara la grabación de su primer disco de música contemporánea y de guitarra clásica.

Misael García Rubio de Ycaza

México, 1982

En el año 2004 ingresa al Centro Universitario de Estudios Cinematográficos (CUEC) de la Universidad Nacional Autónoma de México donde se especializó en Dirección y Producción Cinematográfica. Misael ha dirigido cortometrajes, entre los que destacan “La Casa Invita” y “Noche de Muertos”, que han sido seleccionados y premiados en prestigiosos festivales tanto a nivel nacional como internacional, y también han contado con exhibición en canales culturales a nivel nacional. En el medio profesional se ha desempeñado como Director de documental, Asistente de Dirección y principalmente como Script en largometrajes, comerciales, cortometrajes, programas culturales, series de televisión. Del año 2007 hasta el 2010 ejerció como profesor de la materia de Dirección Cinematográfica en el Instituto Ruso Mexicano Serguei Eisenstein y del 2011 al 2013 en la A.M.C.I.

Cecilia Pego

(Ciudad de México, 1975)

Autora y Artista gráfica. Desde 1990 ha publicado caricatura política, historieta e ilustración en diversos periódicos y revistas de México, como “Diario de Juárez” y “Diario de Chihuahua”, el suplemento Histerietas de “La Jornada” y el semanario Día Siete de “El Universal” y la revista de historieta y cartón político El chamuco.

Su obra ha sido compilada en los libros de cómic y caricatura: Box Populi (1993), 101 Días con Sardonia y su Perro Chamuco (1994), Las Moneras Llegaron Ya (2003), Pulpo Cómics (2004), Consecuencias - Historieta Mexicana (2005), Smog - Antología de Arte Secuencial Mexicano (2006), Visiones y Evasiones (2011), Terrora y Taboo (2011), Madame Mactans: Asesina Serial de Asesinos Seriales (2013) y su primera novela gráfica, EXILIA: The Invisible Path, Book 1 (2012).   Actualmente se encuentra trabajando en EXILIA: The Dark Abyss, Book 2.